圖‧文/ 馬機
被稱為引領21世紀電影工業技術的3D電影《阿凡達》(Avatar)，使用3D實境拍攝加上3D動畫，導演詹姆士柯麥隆團隊為此發展出新一代「立體攝影機」（Stereoscopic camera）、「表演捕捉技術」（Performance capture）以及「虛擬攝影機」等，攝製技術的突破，讓真實人物與虛擬角色場景完全逼真地融合，徹底震撼了每一位觀眾的視覺感官。如果沒有研究開發軟硬體的技術，我們就沒辦法身歷其境在如夢如幻的潘朵拉星球悠遊；然而，如果少了創意與夢想，再先進的科技也只是一堆機器而已。
在台灣，我們是幸運的，在這波3D熱潮中，我們早已經有自行拍攝製作3D實拍影片的技術能力與人才。近年來一直致力於數位3D影片製作的曲全立導演， 除了即將推出台灣首支數位3D立體實拍電影《小丑魚》，更與侯孝賢導演合作，為上海世博台北館拍攝《台北的一天》短片，要以360度3D立體環繞劇院呈現台北的感性之美。
音樂基礎 踏入傳播界利器
「我以前是吹黑管（豎笛）的呢！」曲導演一開頭就這樣說。他在學校參加樂隊，後來當兵時進入陸軍軍樂隊，甚至當上首席，「我其實沒有什麼音感，視譜能力也不好，但是人家練4、5次，我練20次。」這種「要做就要做好」的個性，原來早在年輕時期就展現出來。而那一段不斷練習、表演的經歷，變成了他後來進入拍攝工作時的優勢，很快在業界佔得一席之地，陸續接拍了許多廣告及MV。「我的節奏感讓我拍出來的作品，感覺就是比較流暢。」曲全立說。
在2002年時，曲全立被檢查出腦瘤，歷經了長達28小時的手術，從鬼門關前撿回一命，雖然因此失去了左耳聽力與左眼視力，卻讓他從此更投入戲劇拍攝，從偶像劇、大愛劇場一路拍下來，持續創作出令人驚歎的優秀作品。同時，深愛台灣的曲全立，還上山下海，帶著高畫質攝影機拍攝《世紀台灣》、《來自台灣的明信片》等紀錄片。他說：「我去過三、四十個國家，還是覺得台灣最美，不只有秀麗風景，還有更多令人感動的風土人情，」去年的八八風災，許多曾經拍攝過的景點都變成一片頹圮，讓曲全立更加感慨：「所以我們應該要紀錄下來才是，因為你不知道哪一天你可能會失去眼前的這一切。」
用立體3D 拍出感動的溫度
然而，曲全立並不以此滿足，他不僅要拍出台灣的美，還要拍出讓觀眾身歷其境的震撼與驚豔，而3D立體實拍的效果，正可以帶出他要的力度。說到這裡，導演忍不住把我拉去小放映室裡，要我戴上偏光鏡，看了一段3D影片。
果然，透過攝影吊臂做俯視、仰視等不同的拍攝角度，加上3D立體效果，孔廟的廟簷、太魯閣的峽谷、野柳的蕈狀石...等，全部都美得讓人屏息；八家將、太極拳、原住民手工織布，每一個動作，變得更為細膩真實；而甲蟲、蝸牛、花朵的特寫，彷彿自己縮小尺寸，進入了奇妙的大自然。導演不需要多作解釋，短短幾分鐘的影片就完完全全說服了我。
只是，這段路走來辛苦。為了研究技術，曲全立只得自己買機器回來，自己摸索找資料來看，國外原文書，他用掃描筆一段一段記下來，用翻譯軟體翻成中文。結果，國外買回這些處理畫面用的光纖通道磁碟機、網路線等設備，被朋友發現「這不是我們台灣代工製造的嗎？」讓曲全立訝異於我們台灣的技術，同時也看到了3D立體影片製作的發展性，決心要自製拍攝3D立體影片。「我們電影起步比歐洲晚了一百多年，但是3D這一塊，我們沒有比人家晚到哪裡去，為什麼不做？」曲全立說。
讓科技說一個好故事
拍完紀錄片、短片，曲全立又拍了第一部長片《小丑魚》，從企畫到合成完全自製，讓其他亞洲國家還在依賴大型企業或國家出資研發3D的部門嚇一大跳。「我們沒有得到任何補助或出資，而且往往還常被潑冷水，但又怎樣呢，我們自己來做。」曲全立說，雖然這樣的過程既辛苦又困難，但是收穫也最多，現在其他亞洲國家的製作團隊常常需要向他請教，解決問題。
提到《小丑魚》，曲全立說，台灣已經好久沒有勵志型的電影了，透過這部電影，他想讓更多人了解立體3D影片；同時也讓3D的技術，讓我們生活週遭原本看起來不起眼的人事物，變得更加生動鮮明，「希望透過電影，可以讓更多人能以更正面的態度來看這個世界，」曲全立說：「所以我真的很希望爸爸媽媽可以帶著孩子一起來看。」
看著桌上從早期紅藍色鏡片的眼鏡，到現在各式偏光鏡，以及牆上的劇照，我感受到了夢想的溫度…
Data
曲全立
現職：導演、製作人
酷愛攝影、熱愛園藝，拍過30多個國家，最愛的還是台灣的山水人文。
拍過無數廣告、MV、企業簡介及紀錄片，偶像劇及宗教戲劇節目，鑽研數位3D拍攝技術數年，首部生態教育3D實拍短片《酷客任務》，已被美歐亞10國官方博物館指定播放，今年預計推出第一部3D實拍電影《小丑魚》。
